OscarsSoWhite: A 10 años del escándalo que cambió Hollywood

A 10 años del movimiento #OscarsSoWhite, recordamos cómo la polémica de los Oscar 2016 reveló la falta de diversidad en Hollywood y provocó cambios históricos en la Academia

Cultura y Ocio Andy Aguilar
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Premios Oscar Los Oscar de 2016 fueron un punto de inflexión. Aunque esa noche Leonardo DiCaprio finalmente ganó su estatuilla por The Revenant, la verdadera historia fue la caída de la venda de los ojos de Hollywood respecto a su propia homogeneidad

En 2026 se cumplen 10 años del movimiento #OscarsSoWhite, la protesta que expuso la falta de diversidad en los Premios Oscar y obligó a la Academia a reformar sus reglas. Aquella crisis de 2016 no solo sacudió Hollywood, sino que redefinió la conversación sobre inclusión en la industria.

El origen del movimiento #OscarsSoWhite

Este año se cumple una década desde la ceremonia de los Premios Oscar 2016 (la 88ª edición), recordada no solo por los ganadores, sino por ser el epicentro de una de las mayores crisis de imagen en la historia de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Fue el año en que la etiqueta #OscarsSoWhite pasó de ser una tendencia en redes sociales a un movimiento de protesta que sacudió los cimientos de Hollywood.

Por segundo año consecutivo, la Academia anunció que los 20 nominados en las categorías de actuación eran blancos. Esta falta de diversidad, que se repetía tras la polémica de 2015, encendió las alarmas sobre un problema sistémico: la falta de representatividad en una industria que se dice progresista.

La etiqueta, creada originalmente por la activista April Reign en 2015, se volvió viral de nuevo al publicarse las listas de 2016. El público y los críticos señalaron que no era una cuestión de “falta de talento” aquel año, sino de un sesgo en los votantes, cuya membresía en aquel entonces era mayoritariamente blanca, masculina y de avanzada edad.

Las ausencias que encendieron la polémica

Lo que más indignó a la comunidad fue la exclusión de interpretaciones y películas que habían sido aclamadas por la crítica y que, según los expertos, merecían un lugar en la gala:

alfombra-roja-globos-de-oro-2026-ganadores-cine-television-beverly-hilton|Foto: Frazer Harrison/WireImageLos Globos de Oro 2026 coronan a Hamnet y el cine de autor
  • Idris Elba: Su papel en Beasts of No Nation le valió una nominación al Globo de Oro y al SAG, pero fue ignorado por la Academia.
  • Will Smith: Su actuación en Concussion (La verdad oculta) fue considerada una de las mejores de su carrera hasta ese momento.
  • Michael B. Jordan y Ryan Coogler: A pesar de que Creed fue un éxito crítico, solo el actor blanco (Sylvester Stallone) recibió una nominación.
  • Straight Outta Compton: La película sobre el grupo N.W.A. fue un fenómeno cultural, pero solo recibió una nominación en la categoría de Mejor Guion Original, y curiosamente los guionistas nominados eran blancos.
     

El boicot de las estrellas y la respuesta de Chris Rock

La controversia escaló cuando figuras de peso anunciaron que no asistirían a la ceremonia como forma de protesta:

  • Spike Lee: El director, que ese año recibió un Oscar honorífico, anunció que no podría “apoyar” la gala. En un mensaje contundente, señaló que es más fácil para un afroamericano llegar a la Casa Blanca que ser presidente de un estudio de cine.
  • Jada Pinkett Smith: Publicó un video que se hizo viral, cuestionando si las personas de color debían seguir “rogando” por el reconocimiento de instituciones que no las valoran.
  • Will Smith: Se unió a su esposa en la protesta, afirmando que asistir sería como decir que “todo está bien”, cuando en realidad la industria retrocedía en términos de diversidad.

Incluso hubo presiones externas para que el presentador de esa noche, el comediante Chris Rock, renunciara al puesto como acto de solidaridad. Sin embargo, Rock decidió quedarse, argumentando que una plataforma en vivo era el mejor lugar para lanzar su mensaje.

la-odisea-christopher-nolan-estreno-2026|Foto: EFENolan y “La Odisea”: épica, legado y cine contemporáneo

El 28 de febrero de 2016, todas las miradas estaban sobre Chris Rock. El comediante no decepcionó y entregó uno de los monólogos de apertura más mordaces y valientes de la historia de los premios:

“¡Bienvenidos a los Premios Oscar, también conocidos como los White People’s Choice Awards!”, disparó apenas pisó el escenario.

Rock abordó el racismo de Hollywood con un matiz interesante: lo definió no como un odio violento, sino como un “racismo de hermandad” (sorority racism). Explicó que los ejecutivos de Hollywood eran “los liberales más amables de la tierra”, pero que simplemente no daban oportunidades a las minorías: “Nos caes bien, pero no eres una de las nuestras”.

También lanzó dardos contra los que boicotearon, burlándose de Jada Pinkett Smith al decir: “Jada boicoteando los Oscar es como si yo boicoteara los calzones de Rihanna: no fui invitado”. Con esto, Rock equilibró la balanza entre la crítica a la Academia y la crítica a lo que él consideraba una protesta exagerada para un año específico.

¿Fue racista la Academia? Las reformas que cambiaron todo

La respuesta de la propia institución fue reconocer que había una exclusión sistémica. Ante la presión del boicot y la caída en los ratings, la presidenta de la Academia en ese momento, Cheryl Boone Isaacs, anunció cambios históricos:

tom-cruise-oscar-honorifico-governors-awards-los-angeles|Foto: InfobaeTom Cruise recibe el Oscar honorífico tras 45 años de carrera
  • Reforma de membresía: Se establecieron metas para duplicar el número de mujeres y miembros de minorías étnicas para el año 2020.
  • Limpieza de votantes: Se eliminó el derecho a voto de por vida para miembros que no hubieran estado activos en la industria en los últimos 10 años, refrescando así el cuerpo de votantes.
  • Apertura internacional: Se invitaron a cientos de nuevos miembros de todo el mundo, lo que eventualmente permitió que años después películas como Parasite (Corea del Sur) ganaran Mejor Película.

El legado de los Oscar 2016: un punto de inflexión en Hollywood

Los Oscar de 2016 fueron un punto de inflexión. Aunque esa noche Leonardo DiCaprio finalmente ganó su estatuilla por The Revenant, la verdadera historia fue la caída de la venda de los ojos de Hollywood respecto a su propia homogeneidad. El movimiento #OscarsSoWhite no solo cambió la Academia, sino que abrió un debate global sobre diversidad, inclusión y representación en la industria cinematográfica.

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